香港劣势：本土市场 严重不足

    竞争一旦出现，就会体现在方方面面，诸如人才、市场、内容、创意……但是马逢国认为，发展创意产业，香港仍然是有优势的。“香港是个自由港，它的前殖民地历史使得各种意识形态、文化，特别是东西方文化在此相互融合，这种独特的社会状态、环境、人文背景，邻近的城市不一定能拥有。另外，香港法规健全，知识产权保护也做得比较好。”

    但是，香港的市场小，“不像内地有足够大的本土市场，它是外向型的形态，面对的压力大”，马逢国认为，“其次，香港土地、生活费用高昂，这一点是香港发展创意产业最大的制约因素。电影需要放映场地，表演艺术也需要较多的场所，艺术家在这里生存，小小的一个工作室成本很高，跟伦敦、纽约不相上下。还有一点，香港社会传统上，家庭观念不是很重视艺术。”他举了一个例子。香港的音乐教育很普及，家长很重视，每年英国皇家音乐学院钢琴考级都非常多人参加。“学音乐的恐怕有１０万人，但每年高考报音乐系的只有１０００多人，大家都不是把它作为一个很重要的事业来考虑。”

    “这是最大的挑战”，马逢国面色严峻，“整个社会的人文素质是否相匹配，不是三五年能做到的。”马逢国认为，政府要推动创意产业的发展，“重要的是要塑造适合行业发展的大环境，包括法规的制定，要尊重知识产权，要制定吸引人才的政策和培训本地人才的制度。特别是整个社会要开始刻意营造重视、支持文化艺术发展的心理状态。”至于已经成熟的产业化领域，政府就不应有太多的干预，而应把精力放到“人才培养和市场保护等方面。”

    港深合作：共享资源 事半功倍

    香港要拓展文化创意产业的两大短板：市场和场地，深圳乃至珠三角当是不二选择。马逢国透露，其实，向珠三角辐射、服务整个大珠三角范围正是艺术发展局的中期目标。“既然香港已经积累了一些创意产业的发展经验，理应配合珠三角地区，更好地整合资源，发挥各自优势，带动整个区域的文化发展”。

    记者提出一个“老生常谈”式的问题，香港究竟愿不愿意与深圳乃至整个珠三角共享一些艺术资源，比如每年的香港艺术节、香港国际电影节能否与深圳等地合办？马逢国回答得非常干脆：“我非常愿意推动这件事，这是更核心的区域合作问题。你只需付出１０％的额外精力，就可以有３０％的收益。”