香港劣势:本土市场 严重不足
竞争一旦出现,就会体现在方方面面,诸如人才、市场、内容、创意……但是马逢国认为,发展创意产业,香港仍然是有优势的。“香港是个自由港,它的前殖民地历史使得各种意识形态、文化,特别是东西方文化在此相互融合,这种独特的社会状态、环境、人文背景,邻近的城市不一定能拥有。另外,香港法规健全,知识产权保护也做得比较好。”
但是,香港的市场小,“不像内地有足够大的本土市场,它是外向型的形态,面对的压力大”,马逢国认为,“其次,香港土地、生活费用高昂,这一点是香港发展创意产业最大的制约因素。电影需要放映场地,表演艺术也需要较多的场所,艺术家在这里生存,小小的一个工作室成本很高,跟伦敦、纽约不相上下。还有一点,香港社会传统上,家庭观念不是很重视艺术。”他举了一个例子。香港的音乐教育很普及,家长很重视,每年英国皇家音乐学院钢琴考级都非常多人参加。“学音乐的恐怕有10万人,但每年高考报音乐系的只有1000多人,大家都不是把它作为一个很重要的事业来考虑。”
“这是最大的挑战”,马逢国面色严峻,“整个社会的人文素质是否相匹配,不是三五年能做到的。”马逢国认为,政府要推动创意产业的发展,“重要的是要塑造适合行业发展的大环境,包括法规的制定,要尊重知识产权,要制定吸引人才的政策和培训本地人才的制度。特别是整个社会要开始刻意营造重视、支持文化艺术发展的心理状态。”至于已经成熟的产业化领域,政府就不应有太多的干预,而应把精力放到“人才培养和市场保护等方面。”
港深合作:共享资源 事半功倍
香港要拓展文化创意产业的两大短板:市场和场地,深圳乃至珠三角当是不二选择。马逢国透露,其实,向珠三角辐射、服务整个大珠三角范围正是艺术发展局的中期目标。“既然香港已经积累了一些创意产业的发展经验,理应配合珠三角地区,更好地整合资源,发挥各自优势,带动整个区域的文化发展”。
记者提出一个“老生常谈”式的问题,香港究竟愿不愿意与深圳乃至整个珠三角共享一些艺术资源,比如每年的香港艺术节、香港国际电影节能否与深圳等地合办?马逢国回答得非常干脆:“我非常愿意推动这件事,这是更核心的区域合作问题。你只需付出10%的额外精力,就可以有30%的收益。”